Современное искусство теперь живет в одном из старейших зданий Оренбурга

_{Вешать на историческое здание вывесок нельзя, их заменяют огромные баннеры у входа. Фото 1743.ru}

В Оренбурге на улице Советской, 3 открыт новый музей М’АРТ (что означает «Modern Art» — современное искусство). Это самый большой — по площади помещений — государственный музей области. Если просто пройти по всем выставочным залам вдоль представленных в них экспонатов, вы прошагаете целый километр! Но вряд ли сами заметите, какой проделали путь — уж очень он будет интересным…

История здания: ордонансгауз – коммуналка – гостиница – музей

Расположился музей в одном из первых каменных зданий Оренбурга. Построено оно было еще в XVIII веке. Изначально здесь был ордонансгауз, то есть канцелярия коменданта Оренбургской крепости. Здесь ночевал, прямо на полу, сосланный в Орск украинский поэт Тарас Шевченко, сюда заезжал писатель Николай Чернышевский. После упразднения крепости в добротном здании размещалось ремесленное училище, потом — гостиница для военнослужащих, потом — коммунальные квартиры. В 90-х здесь располагался ночной клуб — в общем, чего только не было.

_{При реставрации бережно сохранялся изначальный интерьер здания. Фото 1743.ru}

Собственно музею здание досталось аварийным. Несмотря на то, что оно является объектом культурного наследия федерального значения, последние годы варварской эксплуатации привели его в состояние ужасное, и ремонтировать — точнее, реставрировать — потребовалось практически все, до последнего гвоздя и дощечки. Тем ценнее то, что удалось сохранить в первозданном виде: и уникальные сводчатые потолки, и кирпичные, потемневшие от времени, стены, и чугунные перила, выкованные в XIX веке…

Появился этот музей по инициативе именитого оренбургского художника Юрия Рысухина. Он решил передать государству 400 своих картин — с условием, что они не будут пылиться в запасниках, скрытыми от народа. Удачно нашлось именно это здание — красивое, просторное, наполненное светом, с высокими потолками… Решение юридических, административных, финансовых вопросов, а потом и ремонт заняли несколько лет — и вот итог. Сам Юрий Алексеевич оценивает результат так.

Юрий Рысухин, Заслуженный художник России:

— Итог? Итог потрясающий просто. Когда мы сюда только зашли, мы увидели высокие потолки. Увидели вот эти своды. Первое впечатление было очень мощное! Но здесь столько мусора было... Строители — просто герои, что они здесь все сделали так. Потрясающее впечатление, других слов нет у меня. 

Классики: Рысухин, Кибальчич, Калмыков

В новом музее под работы Рысухина выделено несколько залов. У его картин — особый стиль, особый почерк. Пишет Юрий Алексеевич не на холсте, а на левкасе — это загрунтованная особым образом доска или картон (тот же метод используется и в иконописи). В результате картины получаются яркими, сочными, излучающими свет.

_{Картины Юрия Рысухина невозможно спутать с чьими-то еще. Фото 1743.ru}

Вообще, в его творчестве нет места унынию, скуке: одинаковый фейерверк эмоций дарят и венецианский карнавал, и цирковая арена, и деревенская свадьба, заснеженная степь с казаками-охотниками.

В одной из комнат воссоздана мастерская художника: здесь стоит заляпанный красками мольберт Юрия Алексеевича, диван из его настоящей мастерской, любимый самовар… И это не просто музейные экспонаты: художник действительно будет здесь работать! Необычно, правда: посетители ходят по залам, осматривают картины Рысухина, смотрят через прозрачную стену — а за ней мэтр работает, создает новый шедевр!

_{Мастерская Рысухина... И он сам! Фото 1743.ru}

Отдельный зал посвящен Владимиру Кибальчичу и Сергею Калмыкову, которые жили в Оренбурге после революции, в 20-х — 30-х годах.

Кибальчич, на западе известный под именем Влади, был выдающимся графиком, его работы одновременно и жутковаты, и притягательны.

_{Влади (по паспорту Кибальчич) большую часть жизни провел и умер в Мексике, но подарил Оренбургу часть своих работ. Фото 1743.ru}

Калмыков — авангардист, гений «с сумасшедшинкой», автор смелых картин, которые искусствоведы относят к «фантастическому экспрессионизму» — и очень милых эскизов с узнаваемыми оренбургскими пейзажами.

_{Просто найдите в сети картины Калмыкова и сравните их с этими нежными набросками. Фото 1743.ru}

Молодежь: начинающие художники и просто студенты

Есть в музее зал, предназначенный для выставки студенческих работ. Молодежь — начинающие художники, дизайнеры, скульпторы — находится в вечном поиске, не боится экспериментировать. И произведения их порой оказываются очень яркими, самобытными: в чем-то они наивны, где-то еще не хватает мастерства — но получается у них искренне, ярко, необычно.

_{Живописные работы молодых авторов в классической манере. Фото 1743.ru}

Здесь можно найти и картину, написанную маслом на холсте в классической манере, и русскую матрешку, раскрашенную в корейском или мексиканском стиле, и абстрактную скульптуру, сваренную из стальных деталей, покрытую кузбас-лаком. Почему бы и нет?

_{А тут молодежь порезвилась. Фото 1743.ru}

Кстати, на базе музея создан образовательный проект «Нейромарт». Здесь художники и искусствоведы постигают новый вид творчества — использования в живописи нейросетей, а также учат ими пользоваться. Да-да, это тоже искусство: только зарождающееся, не осознанное и не проанализированное.

Настоящий дом для художника

А еще новый музей — это дом для художников. В самом прямом смысле.

_{Дверь одной из жилых комнат и то, что за ней. Фото 1743.ru}

Здесь есть 4 жилых комнаты: просторная светлая мастерская, в ней же — кровать, за дверью — санузел с душем. Логика такая: в Оренбург по приглашению музея приезжает художник из другого города, он останавливается в «творческой гостинице» прямо в музее, живет здесь (бесплатно, разумеется — платой за проживание становятся не деньги, а его талант, которым он делится с другими) и здесь же творит.

Сейчас, например, в одной из этих комнат живет Дина, художник из Самары. Она — эмальер, то есть работает с эмалью, или, как ее называют в русской традиции, финифтью.

Дина Богусонова, художник:

— Здесь — шикарно. Серьезно это говорю. Оренбург — впереди планеты... Ну, России всей. Атмосфера музея, то, что для художника сделали — городу респект!

В другой комнате остановилась Елена — она создает скульптуры из вторсырья, например, макулатуры. По ее словам, возможность жить и творить в одном помещении, которое включено в музейное пространство — это потрясающий опыт.

Елена Мешкова, художник:

— Для любого художника такой опыт получить — это очень ценно... Когда человек варится в своей мастерской, в закрытом пространстве, это одно. И другое дело — когда он может общаться с единомышленниками, заглядывать к ним в мастерскую по соседству. А еще и когда это находится в музее, ты можешь в любое время пообщаться с кураторами, это очень интересно. 

В планах у руководства музея — развивать, обживать это пространство, наполнять его новыми смыслами. Так, есть желание отремонтировать бывшие мастерские ремесленного училища и создать там скульптурные мастерские с выставочными залами. Или благоустроить внутренний дворик, установить там сцену для артистов и лавочки для зрителей. Или… В общем, планов и проектов много. Но и то, что уже есть, выглядит потрясающе.